一、乐器调音（以钢琴为例）

1. 准备工具
   • 调音扳手（用于拧动弦轴，改变琴弦张力）、音叉或电子调音器（提供标准音高参考）、止音工具（隔离相邻琴弦，避免干扰）。
2. 确定标准音高
   • 通常以国际标准音高 “A4”（440Hz）为基准，用音叉敲击或电子调音器发出 A4 音，作为调校其他音的参考。
3. 校准基准音组
   • 先调钢琴中间音区（如中央 C 附近的音组），因为中间音区是人耳最敏感的音域，且对高低音区的音准有辐射影响。以 A4 为起点，依次调整相邻的琴弦，通过听辨 “拍音”（琴弦振动频率不同产生的声音波动）来判断音准：
     • 拍音缓慢且均匀时，说明音高接近标准；拍音消失，即音准校准。
4. 向高低音区扩展
   • 以中间音区为基准，逐步向低音区（琴弦粗、张力大）和高音区（琴弦细、易跑音）延伸，每次调整后需反复核对相邻音的和谐度，避免累积误差。
5. 整体检查与微调
   • 弹奏和弦或音阶，检查各音之间的共鸣和协调性，对个别跑音的琴弦再次微调，确保钢琴音准在整体音域内保持统一。

二、舞台音响系统调音

1. 设备连接与检查
   • 确认麦克风、乐器线、音频处理器、功率放大器、音箱等设备的连接无误，打开设备电源后，检查是否有电流杂音、线路接触不良等问题。
2. 设置基础参数
   • 麦克风增益（Gain）：调整麦克风输入电平，避免音量过小（声音微弱）或过大（失真、啸叫），以麦克风测试时峰值电平在 - 10dB 到 - 6dB 左右为宜。
   • 均衡器（EQ）调节：
     • 高频（10kHz 以上）：提升可增加声音清晰度，过量会导致刺耳；衰减可减少齿音或噪音。
     • 中频（200Hz-5kHz）：调整人声或乐器的 “饱满度”，如人声中频（800Hz-2kHz）过强易产生 “喉音”，需适当衰减。
     • 低频（200Hz 以下）：增强可增加低音厚度，但过量会使声音浑浊，需结合音箱承载能力调整，避免低音失真。
   • 压缩器（Compressor）设置：
     • 阈值（Threshold）：设定开始压缩的音量临界点，如人声阈值可设为 - 12dB，超过此值的声音会被压缩。
     • 比率（Ratio）：通常设为 2:1-4:1，即输入音量超过阈值 3dB 时，输出仅增加 1dB，以控制音量波动，使声音更稳定。
   • 混响（Reverb）与延时（Delay）：根据场地声学特性添加，如大剧场可适当增加混响时间（1.5-2 秒），使声音更自然；小会议室则需减少混响，避免声音浑浊。
3. 分轨调试与平衡
   • 若有多路麦克风（如主唱、伴奏乐器），需分别调整每路的音量、EQ 和效果，再通过混音台平衡各声部比例，例如：
     • 主唱麦克风音量应突出于伴奏，但不能盖过乐器旋律；
     • 贝斯和鼓的低频需与吉他、键盘的中频错开，避免频段冲突。
4. 现场监听与实时调整
   • 通过舞台监听音箱和控制室监听耳机，实时感受声音效果，根据演出需求动态调整：
     • 若观众反馈人声听不清，可提升人声中频（如 3kHz）或增加麦克风音量；
     • 若出现啸叫（高频刺耳声），立即用 EQ 衰减啸叫频率点（通常在 5kHz-8kHz 之间）。

三、录音棚设备调音

1. 声学环境处理
   • 录音前检查录音棚的隔音效果，使用吸音棉、扩散板等处理回声和驻波，避免环境噪音干扰（如空调声、外界杂音）。
2. 麦克风选型与摆位
   • 根据声源特性选择麦克风：
     • 人声录音常用大振膜电容麦（如 Neumann U87），捕捉细腻音色；
     • 鼓组录音需多支麦克风分别拾取底鼓、军鼓、镲片等，摆位需兼顾直达声和空间感。
3. 前期录音参数设置
   • 除基础的增益、EQ 调节外，更注重 “动态范围” 控制：
     • 对于动态大的乐器（如古典吉他），压缩比可设为 1.5:1-2:1，保留自然音色；
     • 对于动态小的声音（如旁白），可适当提高压缩比（3:1-5:1），增强声音存在感。
4. 后期混音精细调整
   • 通过音频编辑软件（如 Pro Tools、Logic Pro）对各音轨进行：
     • 多频段压缩：将音频分为高、中、低频段分别压缩，例如单独控制贝斯的低频动态，避免影响其他频段；
     • 立体声扩展：对伴奏乐器添加立体声效果，使人声位于中央，乐器分布在左右两侧，增强空间感；
     • 母带处理：整体提升音量动态范围，添加轻微混响和均衡，使最终音频适合不同播放设备（如耳机、音箱、车载音响）。

四、常见问题与解决技巧

1. 啸叫（Feedback）处理
   • 原因：麦克风离音箱太近，或某频段音量过高形成声反馈。
   • 解决：立即降低该频段 EQ（用扫频仪找到啸叫频率点，衰减 3-5dB），或调整麦克风与音箱的角度（避免正对着音箱）。
2. 声音浑浊或刺耳
   • 浑浊：可能是低频过量（如 80Hz 以下频段过强），衰减 100Hz 左右频段可改善；
   • 刺耳：高频（8kHz 以上）过强，适当衰减可使声音柔和。
3. 多设备兼容性问题
   • 不同品牌麦克风、声卡的阻抗可能不匹配，导致声音发闷或失真，可使用阻抗匹配器或调整设备输入 / 输出电平。

五、调音师的核心能力要求

• 听觉敏感度：能分辨细微的音高、音色差异（如 0.5Hz 的音准偏差），通过长期训练提升 “绝对音感” 和 “相对音感”。
• 设备熟悉度：掌握不同品牌调音台、效果器的参数逻辑，例如 Yamaha 调音台与 Allen & Heath 调音台的操作差异。
• 场景适应性：根据场地大小（如体育馆 vs. 音乐厅）、声源类型（人声 vs. 电吉他）灵活调整策略，例如电吉他演出需增强中频（500Hz-2kHz）突出失真音色，而古典音乐演出需保留更多高频泛音。